Die Vorgehensweise hat fast rituellen Charakter: Die schöne Catherine macht Jagd auf Millionäre. Hat sie einen an der Angel, wird schnell geheiratet. Die Geehelichten überleben die Hochzeit in der Regel nur wenige Monate und die trauernde Witwe ist um ein paar Millionen reicher. Catherines Methode ist so raffiniert, dass man ihr nichts nachweisen kann. Nur der FBI-Beamtin Alex kommt ein Todesfall etwas eigenartig vor. Als kurz darauf ein weiterer Ehemann von Catherine das Zeitliche segnet, beschliesst Alex, auf eigene Faust zu ermitteln.
Die Spur führt sie nach Hawaii, wo die Gattenmörderin bereits einen neuen Kandidaten, den Hotelier Paul Nuytten , im Visier hat. Aber die naive Alexandra erliegt selbst dem Charme der Verführerin, da diese sie bereitwillig in ihren Kreis aufnimmt. Als Alexandra sich dann obendrein auch noch in Paul verliebt, wächst der jungen Kriminalistin die Situation über den Kopf. Sie will Paul vor der mehrfachen Mörderin warnen. Doch dieser sieht darin nur einen verzweifelten Versuch der jungen Frau, ihrer Nebenbuhlerin eins auszuwischen.
Der 2022 verstorbene Regisseur Bob Rafelson zählte zu den sogenannten «Hollywood mavericks», jenen Filmemachern, die in den 70er Jahren zu arbeiten begannen und sich um die Gebote der Filmindustrie wenig scherten, sondern ihren eigenen Weg gingen. Rafelsons erste Filme wie «Five Easy Pieces» und «The King of Marvin Gardens» handelten von Aussenseitern in der amerikanischen Gesellschaft, von der Unzufriedenheit der amerikanischen Intellektuellen mit dem «American Dream» und ihrer Unfähigkeit, die sozialen Strukturen zu verändern.
In seiner letzten Schaffensphase bewegte sich Rafelson dann vermehrt im Mainstream-Kino, doch auch seine Krimis zeigen immer wieder sein Interesse an Einzelgängern, die sich über gesellschaftliche Konventionen hinwegsetzen. Das gilt auch für «Black Widow», der bei seinem Kinostart ein gutes Echo fand. So schrieb der Tagesanzeiger: «Black Widow ist ein unterhaltsamer Krimi mit sauber gelegten Irrfährten, die zum abrundenden Ziel hinführen.»
Die Spur führt sie nach Hawaii, wo die Gattenmörderin bereits einen neuen Kandidaten, den Hotelier Paul Nuytten , im Visier hat. Aber die naive Alexandra erliegt selbst dem Charme der Verführerin, da diese sie bereitwillig in ihren Kreis aufnimmt. Als Alexandra sich dann obendrein auch noch in Paul verliebt, wächst der jungen Kriminalistin die Situation über den Kopf. Sie will Paul vor der mehrfachen Mörderin warnen. Doch dieser sieht darin nur einen verzweifelten Versuch der jungen Frau, ihrer Nebenbuhlerin eins auszuwischen.
Der 2022 verstorbene Regisseur Bob Rafelson zählte zu den sogenannten «Hollywood mavericks», jenen Filmemachern, die in den 70er Jahren zu arbeiten begannen und sich um die Gebote der Filmindustrie wenig scherten, sondern ihren eigenen Weg gingen. Rafelsons erste Filme wie «Five Easy Pieces» und «The King of Marvin Gardens» handelten von Aussenseitern in der amerikanischen Gesellschaft, von der Unzufriedenheit der amerikanischen Intellektuellen mit dem «American Dream» und ihrer Unfähigkeit, die sozialen Strukturen zu verändern.
In seiner letzten Schaffensphase bewegte sich Rafelson dann vermehrt im Mainstream-Kino, doch auch seine Krimis zeigen immer wieder sein Interesse an Einzelgängern, die sich über gesellschaftliche Konventionen hinwegsetzen. Das gilt auch für «Black Widow», der bei seinem Kinostart ein gutes Echo fand. So schrieb der Tagesanzeiger: «Black Widow ist ein unterhaltsamer Krimi mit sauber gelegten Irrfährten, die zum abrundenden Ziel hinführen.»
(SRF)
Bob Rafelson gehört zu den Vertretern des New Hollywood, die ab Mitte der 1960er Jahre das konservative Hollywood aufmischten. 1967 gewann er mit "The Monkees" einen Primetime Emmy für die beste Comedy-Serie - mit der er die gleichnamige, erste über das Fernsehen entstandene Popgruppe schuf. Mit den Monkees drehte er auch seinen ersten Film "Head" (1968). Mit "Five Easy Pieces - Ein Mann sucht sich selbst" von 1970 war Rafelson einer der Vorreiter des amerikanischen Autorenfilms. Für diesen Film erhielt er unter anderem zwei Oscar-Nominierungen in den Kategorien Bestes Drehbuch und Bester Film.
(arte)
Länge: ca. 102 min.
Deutscher Kinostart: 14.05.1987
Original-Kinostart: 06.02.1987 (USA)
FSK 12
Cast & Crew
![]( "Debra Winger")
![]( "Theresa Russell")
![]( "Sami Frey")
![]( "Dennis Hopper")
![]( "Nicol Williamson")
![]( "Terry O'Quinn")
![]( "James Hong")
![]( "Diane Ladd")
![]( "D.W. Moffett")
![]( "Lois Smith")
![]( "Leo Rossi")
![]( "Danny Kamekona")
![]( "Rutanya Alda")
![]( "Mary Woronov")
![]( "Wayne Heffley")
![]( "Raleigh Bond")
![]( "Donegan Smith")
![]( "Christian Clemenson")
![]( "Arsenio 'Sonny' Trinidad")
![]( "Darrah Meeley")
![]( "Kate Hall")
![]( "George Ricord")
![]( "Richard Arnold")
![]( "Bea Kiyohara")
![]( "Chris S. Ducey")
![]( "Tee Dennard")
![]( "David Mamet")
![]( "Johnny 'Sugarbear' Willis")
![]( "Gene Callahan")
![]( "Thomas Hill")
![]( "Juleen Murray")
![]( "Ed Pang")
![]( "Allen Nause")
![]( "Denise Hewitt")
![]( "Robert J. Peters")
![]( "Rick Shuster")
![]( "Al Cerullo")
![]( "David Kasparian")
![]( "Mick Muldoon")
![]( "Anne Lockhart")
- Regie: Bob Rafelson
- Drehbuch: Ronald Bass
- Produktion: Roger Paradiso, Harold Schneider, Twentieth Century Fox, Laurence Mark Productions, Laurence Mark
- Produktionsauftrag: Harold Schneider
- Produktionsfirma: Amercent Films, American Entertainment Partners L.P.
- Musik: Michael Small
- Kamera: Conrad L. Hall
- Schnitt: John Bloom
- Szenenbild: Gene Callahan, Jim Duffy, Buck Henshaw, Rick Simpson
- Maske: Nadia DiPaulo, Bob Grimaldi, Dorothy J. Pearl
- Kostüme: Patricia Norris
- Regieassistenz: Nilo Otero, Liz Ryan, Tommy Thompson
- Ton: Don J. Bassman, Gary Blufer, Steve Bowerman, Robert Bradshaw, Kevin F. Cleary
- Spezialeffekte: Allen Hall
- Stunts: Barbara Brundage
