TV-Kritik/Review: "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo": Von dieser Seriendroge kommt man nicht los

Ende der Siebzigerjahre schlug in Deutschland eine Geschichte ein wie eine soziale Bombe: Christiane F. schilderte in der Stern-Serie "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo", wie mitten in der Bundesrepublik Zwölf- bis Vierzehnjährige süchtig nach Heroin waren und sich dafür auf der Straße prostituierten. Jeder las das darauf folgende Buch, das in 20 Ländern insgesamt eine Millionenauflage erreichte. Die Verfilmung von Uli Edel ( "Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo") erhielt gemischte Kritiken. Nun hat auch dieser Stoff den Weg in die Serienwelt des 21. Jahrhunderts gefunden. Christiane (Jana McKinnon) samt Freunden und Freundinnen teilen ihr Schicksal in der neuen Serie  "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" ab dem 19. Februar über Amazon Prime.

Ich bin unsterblich, sagt eine ältere Christiane zu Beginn, nachdem sie direkt in die Kamera gesehen hat. In dem Flugzeug, in dem sie diese Worte ausspricht, wird gefeiert wie in einer Bar - und das Keine Angst, wir stürzen nicht ab, ist an keinen geringeren gerichtet als an David Bowie (Alexander Scheer). Die Einstiegssequenz, zugleich Abbild der tatsächlichen Realität der Christiane Felscherinow nach dem bahnbrechenden Erfolg, mag auch gleich das Kommende der Serie sinnbildlich zusammenfassen.

Es ist davon auszugehen, dass der Musikgott Bowie eine nicht unerhebliche Inspiration für die Serie war, die die Unterstützung großer Produzenten fand: Oliver Berben und Sophie von Uslar sind bekannte Namen in der Szene deutscher Hochglanz-Produktionen. Dazu kam Annette Hess ( "Weissensee",  "Ku'damm") als Headautorin, die das mittlerweile 40 Jahre alte Thema umtextete, und Regisseur Philipp Kadelbach.

Bowies Musik zieht sich durch die gesamte Staffel, dazu von seinem Musikstil beeinflusste Neukompositionen, die allesamt Hitpotenzial haben. Die neue Umsetzung wird nicht etwa in unsere heutige Zeit katapultiert, doch der 70ies-Vibe übermannt die hochwertige Inszenierung auch nicht. Dazu glänzt in den Hauptrollen ein Newcomer-Cast, der, auch wenn man nicht zu sehr übertreiben will, einem glatt die Spucke wegbleiben lässt.

Jana McKinnon in der Rolle der Christiane scheint nicht nur nach äußerlicher Ähnlichkeit zu der Original-Christiane ausgewählt worden zu sein. Unschuldig-schön und zerbrechlich dünn schreitet die Zwölfjährige in den roten Heels ihrer Mutter über den Raucherhof der Schule. McKinnon selbst ist 22, steht jedoch vor der Kamera, seit sie sieben ist: Unter anderem als Sexroboter "Elli" im streitbaren Drama  "The Trouble with Being Born".

Eine der heftigsten Coming-of-Age-Geschichten wird in den kommenden Wochen erneut die Nation fesseln; jedenfalls die, die derartiges Drama vertragen. Gegeizt wird nämlich nicht mit der Darstellung von Konsum, Kinderprostitution und Suizid. Am liebsten wird von Klobrillen konsumiert - da reisen die Zuschauenden auch mal mit in die Spritze, die in der Armbeuge angesetzt wird, und schwimmen in der goldenen Flüssigkeit.

Im Gegensatz zu einem der Vorbilder solcher Sequenzen, Darren Aronofskys  "Requiem for a Dream", muss man jedoch nicht von zu schnellen Schnitten selbst high werden. Nur in immer schnellerem Tempo wegrasende Wände evozieren ein Gefühl des Fallens - ganz wie beim Einsetzen des starken Highs, das sich diese Jugendlichen immer wieder holen. Denn schon nach dem ersten Mal "Drücken" setzt die Abhängigkeit ein.

In eine zunächst freiheitlich scheinende Teen-Welt brechen schon von Anbeginn an die Elemente ein, die das Leben des Berliner Freundeskreises erschüttern. Für die Charakterexposition wirken alle zunächst extra sympathisch; man will einander kennenlernen, man freundet sich an, man verliebt sich. Doch Christianes Vater (Sebastian Urzendowsky) hat das Geld für den Schulausflug ausgegeben, Stellas (Lena Urzendowsky, Sebastian U.s Schwester) Mutter kommt sektdurstig aus dem Alkoholentzug zurück, und Babsi (Lea Drinda) soll von ihrer gestrengen Großmutter per Zug ins Internat verschickt werden.

Der Sprung des Glases, der den Serientitel zerbricht, droht mit einem baldigen Scherbenhaufen. Und in dessen Zentrum liegt der Bahnhof Zoo als Dreh- und Angelpunkt aller Wege und Begegnungen. So'n Bahnhof is' schon'n trauriger Ort - weil ja keiner bleiben will, denkt Christiane nach, als sie mit Stella die Luft der "für den Vater" gekauften Zigaretten hustend ausspuckt.

Auch im Block, in der engen Wohnung im elften Stock, will keiner bleiben. Nicht mal in dieser Stadt, dem graublau-gefilterten Berlin, will irgendwer wirklich bleiben. Und vor allem nicht im Leben. Aus diesem muss man sich hinausschießen. Wenn der Fabrikleiter sich für Hitler-Kacke begeistert, wenn Mütter Vergewaltiger weiter in ihrer Bar bedienen, wenn der goldene Käfig unfassbaren Druck ausübt: Dann kann man nur unter Rauschmitteleinfluss in der Disco herumschweben, in der der Tod höchstpersönlich den DJ macht.

Berliner Schnauze schlägt einem hier übrigens nicht so um die Ohren, wie es bisher in der gesamten Verarbeitung des "Christiane F."-Stoffes vorkam - außer dem einen oder anderen astrein oder Dumpfbacke als sprachlichen Zeitzeugnissen. Auch sind einzelne Personen sowie Ereignisse (...) fiktionalisiert oder frei erfunden. Das macht es vielleicht ein bisschen erträglicher, mitanzusehen, wie Christiane ("Banane") und ihre Freunde und Freundinnen den Bach runterrauschen.

Eines der schönsten Bilder, dass "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" anbietet, ist wohl das neonleuchtende Kettenkarussell, das Babsi, Michi (Bruno Alexander), Axel (Jeremias Meyer), Christiane, Stella und Benno (Michelangelo Fortuzzi) mit Gewalt zum Drehen bringen. Auf einem menschenleeren Fabrikgelände lachen, schreien und fliegen die Protagonisten wie die Kinder, die sie eigentlich noch sind. Doch die Freude wird auch zu Waghalsigkeit. Immer wieder liegen kindliche Kabbeleien nah an Konsum und Prostitution. Zu früh hat die Stadt sie zu Erwachsenen gemacht.

In Christianes Augen sieht man jede der schweren Verletzungen in dem Moment, in dem sie ihre volle Zerstörungskraft entfalten. Und man weiß, dass sie nun die Entscheidung trifft, H das erste Mal zu probieren, noch bevor es passiert. Bald rauchen alle immer und überall, und der zwielichtige und doch irgendwie niedliche Günther (Bernd Hölscher) nimmt die ganzen verlorenen, dünnen Mädchenseelen bei sich auf. H und Trips (LSD), durch einen schnellen Blowjob günstig bezahlt.

Und dann ist da das überirdische Wesen David Bowie, dessen Auftauchen die Clique schon nicht mehr schocken kann. Nur das alptraumhafte Leiden des Entzugs ist noch deutlich spürbar. Es lässt die Freunde depressiv und aggressiv ihr Leben im Abgrund bestreiten: Sie werden sich selbst zum gefährlichsten sozialen Umfeld, in dem jede jeden erneut anfixt und wieder tiefer hinabzieht. Bis der Mutter schließlich auch nichts Besseres einfällt, als zum Rausschmiss zu schreien: Du kommst nicht wieder, bis du wieder normal bist!

Dass das nicht passiert, weiß jeder, der sich mit dem Stoff schon einmal beschäftigt hat. Doch, wie einer der Freunde es in der Euphorie so schön sagt: Hinten ist das neue Vorne, und jegliche Hoffnungen ruhen darauf, dass sie es da rausschaffen. Wenigstens diesmal. Oder das nächste Mal. Ein gewisses Risiko besteht, dass diese Serie so manche Jugendlichen zu Dummheiten provoziert. Die Serie macht allerdings auch ziemlich deutlich, dass ein Leben mit Heroin, ein Leben auf dem Strich kein Leben sein kann. Es kann tatsächlich bei konsequenter Fortführung nur eines bedeuten.

"Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" ist ein definitives Must-See. Die sorgfältige Inszenierung und die schockierende Geschichte werden noch übertroffen von den schauspielerischen Darbietungen des jungen Casts. Wer's verträgt, kann die Staffel am Wochenende direkt in einem Rutsch suchten, doch das wahrscheinlich nicht ohne seelischen Hangover.

Dieser Text basiert auf der Sichtung der kompletten Serie "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo".

Die acht Folgen der Serie "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" sind ab dem 19. Februar 2021 auf Amazon Prime Video abrufbar. Bereits ab dem 18. Februar ist auf Audible eine Audio-Dokumentation zu hören, die bisher unveröffentlichte Original-Interviewaufnahmen mit Christiane Felscherinow zugänglich macht.